6 художников-манга, на которых стоит взглянуть

Несколько самых интересных художников манга со всего мира

Манга – стиль рисования комиксов, появившийся во второй половине 19 века. Несмотря на то, что его родиной является Япония, он обрёл известность среди художников по всему миру. В этой статье мы покажем некоторых многообещающих художников, рисующих в данном стиле, которые не просто овладеть его основами, но и добавить свои неповторимые черты. Листайте дальше и вы сможете увидеть не только их работы, но и узнать, что их вдохновило.
Поразительно то, что многие из них – самоучки. Так что, если вы хотели бы попробовать свои силы в подобном жанре, обязательно взгляните на такие туториалы, как рисуем мангу от руки, как раскрашивать мангу, или создаём манга-стрип.

01. Мина Петровик (Mina Petrovic)

Переосмысление Белой Королевы и Чеширского кота из Алисы в стране Чудес

Петровик родилась в Сербии и работает в студии Мистикартс (Mistiqarts). Но просто на рисовании её деятельность не заканчивается: также она ведёт свою школу манга, выкладывает различные туториалы на своём Youtube канале и опубликовала книгу Manga Crash Course. Кроме этого, при поддержке ассистентов и коллег, она организует крупнейшие в Сербии  конвенции, главной темой которых является аниме и манга.

Одна из её любимых тем для творчества — это вариации на то, как бы выглядели те или иные классических персонажей, если бы их нарисовали в стиле манга. «Эта работа, представленная сверху, была вдохновлена Алисой в стране Чудес, но нарисованная в стиле манга и основывающаяся на моих собственных представлениях о их личностях» — рассказывает она.

02. Алекса Пасцтор (Alexa Pásztor) 

Алекса работает графическим дизайнером в Венгрии на полную ставку, но её душа всегда лежала к иллюстрациям и комиксам, и она надеется, что однажды её страсть станет основным источником заработка. В свободное время она создаёт арты под ником Lüleiya, и её работы были включены в различные проекты и антологии комиксов. Хоть её художественный путь начался с традиционного искусства, с того момента она полностью переключилась на компьютерную графику для развития своего уникального стиля, который сама Алекса описывает как « смесь полу-реализма и манги».

Аквамарин — кроссовер вселенных «Безоблачное завтра» и «Блича»

Эта иллюстрация – часть её собственного проекта Аквамарин. «Меня покорил мир Безоблачного завтра (Nagi no Asukara) – его подводные пейзажи, история и эмоции, но я слишком люблю Блич. Так и родилась эта работа!»- с улыбкой говорил Алекса.

03. Тимоти Конг (Timothy Kong)
Тимоти Конг – художник самоучка, на данный момент живущий в Великобритании, который пытается объединить свою любовь к восточной манге и стилю Old Master. Он работал на дому художником по играм и графическим дизайнером, на данный момент является фриланс-иллюстратором и концепт-художником.

«При помощи моих иллюстраций я стараюсь создавать необычные миры, в которые бы верил зритель,»- объясняет Конг,- « Всегда уделяю внимание эмоциям или настроению, мне кажется – оно придаёт глубину. И всегда пытаюсь внести в работу какие-нибудь совершенно повседневные элементы, чтобы вдохнуть в неё жизнь и достоверность.»

Для этой работы Конг попробовал взять более светлую палитру цветов

Для создания Акеми (рисунок выще), Конг попробовал нечто совершенно новое. «Я использовал более яркую палитру и, в первую очередь, сделал набросок контура. И работал с тёплыми цветами, чтобы придать ощущение спокойствия и красоты.»

04. Лаика Хрозе (Laica Chrose)
Хрозе – действительно можно назвать многонациональным человеком. Она использует компьютерную графику в профессиональной деятельности, а традиционную – для своих собственных проектов, к которым относится манга.

Оригинальные персонажи Хлозе из её проекта «Белое заклятие»

Белое заклятие – её собственный проект, вдохновлённый кельтскими мотивами, над которым Хрозе трудится в последнее время. Персонажи нарисованы при помощи карандаша и ручки, на бумаге. «Особенно интересно было работать с фоном,» -рассказывает Хрозе,- «некоторые слои создавались при помощи графита и обычного ластика, помогая создавать текстуру».

05. Джессика Прандо (Jessica Prando)

Обновлённая версия «Госпожи Зимы»

Жанр фэнтези завоевал сердце Прандо ещё с самого детства. «Творчество тоже своего рода магия.. берёшь карандаш и колдуешь! Это мой девиз». С самого начала она изучала графический дизайн самостоятельно, перерисовывая персонажей её любимого аниме – на первых рисунках изображён персонаж Танкс из аниме Драгон Бол (Dragon Ball).
Но всё вернулось на круги своя и после многих лет работы с традиционными метондами рисования, она переметнулась на компьютерную графику. «Мне нравится играть с яркими, живыми цветами, создавая фантастических существ и волшебные миры».
Каждый год Прандо рисует «Госпожу Зиму», чтобы увидеть прогресс и изменение собственного стиля. Сверху можно увидеть рисунок Госпожи за 2016 год.

06. Жоди Сноу (Jodie Snow)
Более известная под именем Кит Джо Юки в среде Комик Кона, Сноу специализируется на изображении женщин. Большинство её работ полностью созданы на компьютере при помощи Adobe Photoshop и Wacom Cintiq 13HD. «Хоть я и предпочитаю рисовать милые и яркие изображения девушек, моя любовь к природе совсем недавно открыла мне все прелести рисования животных и пейзажей».

На эту работу Жоди была вдохновлена рекламой парфюма

«Мне хотелось изобразить что-то из «высокой моды»,- говорит она о своей «Райской птице»,- «и я была вдохновлена многочисленной рекламой парфюма в магазине».

Добавить комментарий