«Четыре сокровища»: материалы для китайского рисования тушью

Четыре самых необходимых материала, используемых для китайского рисования кистью настолько ценны, что их часто называют сокровищами. Если вы скажете “четыре сокровища” в разговоре с китайцем, то собеседник сразу же поймет, что вы говорите о кисти, брикете натуральной туши, тушечнице для растирания туши и бумаге.

Создание волос в Ornatrix для геймдева и продакшена

Запись стрима Андрея Кривули по созданию волос в Ornatrix

Цвет: очередной совет

Основы человеческой анатомии: расширенные знания о пропорциях тела

Эта статья рассчитана на то, что вы уже имеете представление о базовых пропорциях и расположении соединений в человеческом теле, и вы, так как наверняка не брезговали практикой в этом деле, уже должны быть готовы двигаться дальше. Наиболее очевидные различия можно заметить между мужчиной и женщиной, однако художник также должен быть знаком с тем, как тело изменяется в зависимости от возраста (пока оно всё ещё растёт) и комплекции.

Интервью с Террил Витлетч

Интервью с легендарной художником-анималистом, дизайнером фантастических существ и преподавателем Террил Витлетч.

Краткие советы: как рисовать лица, выражающие разные эмоции

Создание постера в стиле «панк»

Прежде чем начать рисовать, я нашел несколько референсов с волками. Мне хотелось добиться более реалистичного изображения.

Я хочу рисовать: простые упражнения для начинающих. Часть 3

Неверные пропорции - это настоящая беда для начищающего (да и не только) художника. К счастью, с этой проблемой можно бороться, если уделять ей должное внимание. Итак, что вообще такое эти "пропорции"?

15 шагов для достижения желанной работы

Ниже вы можете найти 15-шаговый план художника Blizzard Entertainment для получения работы вашей мечты.

Не принимайте слишком близко к сердцу, или как заставить критику работать на вас (Часть 1)

Будучи художником, вы постоянно оказываетесь под постоянным огнем критики. И это не самые приятные ощущения: чаще всего критика приносит боль и высасывает всю радость, доставляемую вам процессом творения. Иногда давление необходимости вписаться в стандарты и желание избегнуть негативной критики бывает настолько велики, что они могут заставить кого-то перестать рисовать вовсе. Но.. откуда появляется это давление? Разве каждый рисунок обладает такой ценностью, которая подлежит критике? У всех ли есть право критиковать, или иногда у кого-то такого права нет?